Pintura

Fernando Martínez: “arte en las paredes”

Martes, 26 de Febrero de 2019 11:54 Anselmo del barrio
Imprimir PDF
fernando

Expone en ‘Sagaseta Taller de Proyectos’

Fografías que capturan imágenes insospechadas

Fernando Martínez Villanueva cuando recorre los rincones de las ciudades y mira a su alrededor, observa la realidad de una forma diferente a como lo hacemos habitualmente el resto de los mortales. Él, curiosamente, se fija en las paredes.
Con su cámara fotográfica captura imágenes que luego aumenta o reduce y las convierte en obras de arte. Una parte de ellas ya las podemos ver en ‘Sagaseta Taller de Proyectos’ (Calle San Marcial, 15, Tudela). Son obras que se irán alternando y que podrán ser adquiridas. Son instantáneas, que a simple vista parecen cuadros pintados. “Llevo alrededor de cinco años con este arte que yo llamo ‘Walling Art’ (muro en inglés) y siempre explico que lo hago porque quería pintar y no sabía cómo hacerlo”.
Tal y como afirma, “es una mirada diferente a las paredes que nos rodean. Pasamos junto a ellas, pero no vemos arte. Pues está y trato de rescatarlo. Pero es la mirada la que hace el arte”.
Fernando Martínez fotografía hábilmente “la belleza de la Casualidad libre en sus huellas sobre las paredes”. Muestra una nueva mirada del mundo que nos rodea y “despierta nuestra capacidad de percibir lo bello en lo cotidiano, lo místico en lo habitual, lo profundo en lo superficial, lo íntimo en lo cercano…”.
fernando1

En sus trabajos captura una imagen real y la recrea sin quitar ni añadir nada. “Es una interpretación y únicamente uso el Photoshop para darle color y luz. Nunca para añadir o eliminar algo de aquello que el azar, con el paso del tiempo, haya tenido a bien grabar”.
Cuando se le pregunta cómo trabaja responde con presteza: “Transito por la calle y veo obras de arte. Normalmente voy sin la cámara de fotos, y cuando veo algo que es interesante regreso a casa y la cojo. A veces he vuelto, me han hecho un graffiti y me han chafado la foto” (ríe). Asegura que “ahora miro poco, pero me conozco todas las paredes de muchos sitios. Voy viendo cuadros en ellas y trato de enseñar a la gente otra forma de mirar”.

www.fmvillanueva.com

 

Exposición de César Sancho

Martes, 26 de Febrero de 2019 07:35 Anselmo del barrio
Imprimir PDF
cesar

En la Casa del Almirante

Consta de 45 cuadros y 6 esculturas

César Sancho expone en la Casa del Almirante “Malabarismo”, una muestra que se podrá disfrutar hasta el 10 de marzo. Consta de 45 cuadros y 6 esculturas en movimiento. Ha expuesto en la Ciudadela de Pamplona y en galerías de la capital navarra. Reside en esta localidad por lo que mostrar sus obras aquí le ha hecho mucha ilusión.
- ¿El visitante qué se va e encontrar en esta exposición?
- “Un trabajo de niños, pero llevado a mi terreno, con mucha delicadeza y mucho color.
- ¿Y por qué ese título?
- “He elegido malabarismo porque cada obra le va a llevar al espectador hasta donde él quiera. Cada uno va a ver cada trabajo de una forma o de otra. Y es malabarismo porque las figuras están como moviéndose unas encima de otras”.
- ¿Cuándo te iniciaste en el mundo del arte?
- “Desde crío, aunque exponiendo llevo 10 años”.
cesar1

- ¿Cuánto tiempo llevas trabajando con estas obras?
- “He estado alrededor de año y medio. Es un trabajo diario y cuando me dijeron de exponer en Tudela ya lo llevaba muy avanzado. Me cayó muy bien traerlo a mi ciudad, y me ha hecho mucha ilusión”.
- ¿Qué materiales utilizas?
- “Cartón y los espectadores van a poder ver algunas obras colgadas con las que he vuelto a la marquetería, que es como antes se trabajaba mucho”.
- ¿Tienes influencias de algún artista?
- “Las exposiciones anteriores eran muy oscuras, porque me gusta mucho el negro. Siento admiración por Francis Bacon y Tapiès, artistas que utilizan materiales agresivos.
Pero esta exposición ha sido un reto que me propuse para meter colores y trabajar con los dibujos de los niños. Hay que aclarar que es complicado meterte en la mente de los más pequeños. Recogía dibujos de sobrinos y los iba colocando e intentando meterme en sus cabezas para llevarlo a mi terreno. Son figuras que se caracterizan por su variedad”.
- ¿Cuáles son las reacciones de los niños cuando ven tu trabajo?
- “Les transmite alegría y se quedan con la sensación de que ellos querían hacerlo”.
- Pero no es fácil.
- “Claro que no. Para mí ha sido complicado. Uno puede ver un cuadro y decir que lo puede hacer. Sí, pero haría el mío. Yo he tenido que crear esa figura, ese círculo y meterle un color; y eso es lo complicado”.

cesar2

 

Exposición de Marian Yunta

Lunes, 21 de Enero de 2019 06:24 Anselmo del barrio
Imprimir PDF
marian

Titulada "Los paisajes de mi camino"

Del 8 al 25 de febrero en la Uned de Tudela

Los paisajes en mi camino”, es el título de la exposición de Marian Yunta que se podrá disfrutar en la Uned de Tudela del 8 al 25 de febrero. La artista analiza el paisaje y lo estudia objetivamente para articular viajes, vivencias, colores y técnicas a través de una naturaleza sin artificios para presentarnos lo humano que emerge de ella, convirtiendo el paisaje en un flujo continuo de experiencias subjetivas.
El paisaje, es una continua fuente de inspiración que no pasa desapercibida. De la mano del Romanticismo -y desligada la pintura de sus ataduras temáticas impuestas por los periodos anteriores- el paisaje se convirtió en la gran creación artística europea del siglo XIX. La plenitud espiritual encontró su canal de expresión en marinas, paisajes fluviales, naturales y estelares que después se desarrollaron en las épocas posteriores a través de la personalidad de cada artista.
La exposición que se presenta en la Uned se halla dentro de esta tradición. Siguiendo la estela de la práctica de los diarios de viajes, los cuadros de Marian nos hablan tanto de su recorrido terrenal como vital. Una pincelada rápida pero estudiada -propia de la escuela impresionista- salta la impronta de la luz para ir más allá y mostrar una naturaleza grandiosa y abundante partícipe de la sublimación romántica.
En esta exposición veremos paisajes fluviales que recordarán cuadros como Pinos en la cascada (1828) de Caspar David Friedrich; montañas que nos acercarán hasta Mañana entre las Coniston Fells, Cumberland (1798) de Turner o bien nos harán regresar entre nieve de nuevo a Friedrich con su Niebla de la mañana en las montañas (1808); y, por supuesto, el mar, las marinas, imposible no ver en ellas la influencia de Constable, Muelle de Yarmouth (1822) pero también un capítulo de Rompientes, Lequeitio (1872) de Carlos de Haes".
Marian Yunta comenzó en 1995 su andadura en la pintura, simultaneando su trabajo en una empresa con su pasión de pintar. En los años sucesivos asiste a talleres de pintura de diferentes maestos pintores, entre los que destacan: César Muñoz Sola; Jan Diez; Carlos López; Alejandro Quincoces; Brian Lake y Mikel Ezparza. Actualmente sigue pintando con Mikel Esparza de Pamplona y Brian Lake en Francia.
Sobre su estilo e influencias, Yunta afirma que "ama la naturaleza, los atardeceres, pasear por las montañas, los caminos y escuchar los sonidos del entorno. En esta pasión César Muñoz Sola, fue sin duda mi pigmalión, y mi amigo. Me enseñó a contemplar la belleza, valorar la pintura y a enamorarme de los paisajes. El decía uniendo su dedos, “Mira Marian, aquí hay un tableau”. Recorrimos caminos, setos, pueblos deshabitados, buscando la verdad y el arte, allí se formó mi vocación pictórica”.
Yunta indica que “ser artista no es oficiar, sino creer en ti mismo, sé tú. Todos los maestros relacionados anteriormente son para mi una referencia y una enseñanza y motivación, de cada uno de ellos he adquirido un estilo que sin duda me ha influido".

 

Exposición de Javier Melús

Lunes, 21 de Enero de 2019 06:18 Anselmo del barrio
Imprimir PDF
melus

En la Casa del Almirante

Del 7 de febrero al 3 de marzo

"Tenía muchas ganas de exponer en mi ciudad natal y siempre por un motivo u otro no encontraba el momento pero ahora, por fin, voy a poder mostrar una extensa exposición de mis obras”. Javier Melús nos muestra su sorprendente obra artística en la Casa del Almirante-Fundación María Forcada del 7 de febrero al 3 de marzo.
Según indica, “todavía recuerdo hace muchísimos años cuando con apenas 16 años cogía mi caballete, mis pinturas, toda la ilusión del mundo y me marchaba al campo de mi Tudela para plasmar en mis lienzos todos los paisajes que mi vista podía abarcar. Lo pintaba todo, calles, campos, ríos, etc. Mi formación autodidacta me obligaba a investigar y experimentar con todas las técnicas y todos los estilos. El paso del tiempo y las influencias de pintores tan importantes en mi carrera como Basquiat, Warhol, Equipo Crónica y muchos artistas del Pop Art americano hicieron que cambiara las Bardenas por un bote de Colon y el paisaje de mi tierra por Mickey Mouse”.
En la actualidad sus obras son el reflejo de su vida: la publicidad, la música, el cómic, la televisión, el arte urbano, la moda, e infinidad de iconos de la cultura Pop Art. “Todo es procesado y plasmado en mis creaciones. Mis cuadros tienen una gran carga visual en los que la ironía, el humor y la ambigüedad están muy presentes. No hay en ellos un mensaje determinado, lo cotidiano es lo verdaderamente importante. El espectador es realmente el que tiene que hacer la interpretación de lo que ve”.
Javier Melús se considera un urbanita. “La gran ciudad me ofrece cantidad de estímulos, temas, datos, ideas, imágenes, escenas, etc. y yo solo tengo que ordenarlo, procesarlo y plasmarlo en mis obras”.
Asegura estar “muy contento de la oportunidad que me brinda el ayuntamiento de Tudela. Por suerte mi obra se ha podido contemplar en Dubái, Suiza, Luxemburgo, Alemania, Holanda, Colombia, México, etc. y en abril, por fin, también en París. . ., y en Tudela!!!”.
“Espero que el viernes día 8 pueda contar en la inauguración con un buen número de seguidores del Pop Art que quieran contemplar mi trabajo. Me gustaría también encontrarme a compañeros y amigos que hace mucho tiempo no veo y que mejor ocasión que rodeado de mis cuadros. Os espero a todos!!!”.

 

Libro de Eduardo Blanco sobre Bardenas

Viernes, 19 de Octubre de 2018 07:32 Anselmo del barrio
Imprimir PDF
blanco0

Compuesto por 130 fotografías

Realizadas durante los últimos 20 años

Eduardo Blanco Mendizabal presentó en la Casa de Cultura de Corella, su último libro de fotografías titulado “Bardenas Reales. En busca de la luz”.
El autor ha recopilado parte del trabajo realizado en Bardenas durante los últimos 20 años y según aclara, lo ha plasmado en un libro en el que ha seguido “un guión visual” en el que cuenta “una historia sin utilizar textos”.
En realidad sí que incluye algún texto (mínimo), pero tan sólo en una pequeña introducción y en un apartado donde se concentran todas las fotos en tamaño reducido con una pequeña explicación en el pie de foto. Está traducido al inglés y francés.
A través de 130 fotografías, realiza “un recorrido visual que simula el transcurso de un día y que a su vez muestra el paso de un año, aunque en realidad es el resumen de dos décadas de trabajo fotográfico”.
El libro lo ha ordenado de tal forma “para que el espectador pueda ver que hay una unión entre unas fotos y otras”. Todas las fotografías están en color, porque tal y como indica Eduardo Blanco, “veo la vida en color”.
blanco

Para elegir las instantáneas que aparecen en el libro el autor ha tenido que realizar un exhaustivo ejercicio de selección. “Tenía sobre Bardenas unas 7.000 fotografías. Hice una selección para quedarme con 700, luego fueron 250 y al final el trabajo más duro ha sido elegir las 130”.
Las imágenes que ha seleccionado “dan protagonismo al momento y a la luz con objeto de transmitir la magia de un entorno único y especial. Este enfoque me ha permitido mostrar lugares y escenas que pocas personas esperarían encontrar aquí”.
“Bardenas Reales” es el cuarto libro que publica. Los anteriores fueron: “Fotografiar con mal tiempo, un buen momento”, “Fotografiar rayos. Guía rápida para disfrutar de las tormentas”, y “Fotografía aérea. Guía rápida para disfrutar de la fotografía aérea”.
Eduardo Blanco ha recibido más de 50 premios en certámenes fotográficos nacionales e internacionales. Ha publicado en National Geographic, The Times, The Guardian, The Telegraph, Condé Nast Traveler, Cambridge University, El País, GEO, El Dominical, Muy Interesante, MAN, El mundo de los Pirineos, Guía Repsol, Hola Viajes y Hotel Ritz entre otros.

blanco1blanco2

 

Pág. 1 de 16

<< Inicio < Prev 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Próximo > Fin >>